政府有意砸下重金，補助中小學生參觀藝文表演，這樣的計劃，確實可以讓學生更進一步接觸藝文美學的薰陶，也可以帶動藝文團體的發展，更可以為台灣藝術產業紮根，可以說是相得益彰; 筆者身為第一線教師，也想對此提出一些看法。
首先，吾人對於藝術表演，往往太侷限於專業人士的展現，卻忽略了給小型團體，甚至中小學生、大學生機會。其實，教過小孩子的人大概都明瞭，能夠引發孩子表演慾以欣賞動機的，非要知名的大團體不可，而是可以引起共鳴的中小學生、大學生或是符合他們生活經驗的人; 而在中小學階段，只是在培養愛藝文的心，其實「殺雞焉用牛刀」，不妨讓大學生、中小學生組隊演出，而且以所屬的區域為主，如花蓮的大專院校負責帶領花蓮的中小學，宜蘭的大學則帶領宜蘭區的民眾，如此一來，交通費省了不少，讓大學有表演的機會，也給予補助或表演時數，相信一定能刺激藝術文化。簡而言之，紙風車、果陀、雲門等團體固然能吸引許多民眾前往觀賞，但國中小、大專所演出的戲碼、音樂會同樣能達到藝文刺激的效果，我們不是要培養專業的演員、藝術家，其實後者就夠了。
再者，綜觀近日許多相關的論述，總是將藝文團體聚焦在「動態」的展演上，其實，「靜態藝術」往往更具有陶冶性情、感化人性的效果，如畫展、雕刻展、書法展等; 而我們更不要忽略的是，有些國中小學的繪畫、書法等表現，早已得到縣市或國家的肯定，讓這些受肯定的靜態展覽安排在各鄉鎮圖書館、鄉公所、甚至鄉鎮內的小學，何嘗不能得到其他小朋友的共鳴呢?而靜態作品往往可以長期使用，比動能展演的「一次就丟」顯然經濟又便利，同時，又可以讓受邀展覽的「小小藝術家」與其他學生互動、溝通，建立交流平台，不是一舉數得嗎?
推廣藝文活動以及讓學生接觸藝文，不見得需要砸重金，多利用現有的學校機關的資源，也可以辦得有聲有色的。
留言列表
